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吉他发明者是哪个兄弟？
吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前 1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。
在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。
文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。
当时著名的鲁特琴大师道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。
十九世纪初，活跃在当时吉他音乐中心巴黎、维也纳还有伦敦的最著名的吉他大师有索尔，阿瓜多，朱利亚尼，卡罗利，和卡尔卡西。其中索尔和朱利亚尼除了是吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦吉他日后的发展奠定了基础。尤其索尔在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。
十九世纪后期著名的吉他音有乐家考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。
吉他寓意是什么？
吉它象征美好的爱情，那是多么美丽的爱情给予，那是多么美好的爱情回顾，山盟海誓也只不过如此，他把思念挂在吉它上，为你弹奏最美的吉他。
吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
吉他是传统文化吗？
?吉他不是我们的传统文化，因为这种东西是属于外来品，可能在欧美的一些地方属于是传统文化，但在中国属于是外来乐器，学习吉他的人之所以比较多，因为其他变现的比较快，上手就可以去表演，大家也都可以去理解，而像一些架子鼓等等东西，首先是不方便携带，而且是你弹出来的东西，大家不一定能理解，所以说学习其他的人比较多，但并不是一种传统文化
吉他谁?发明的？
吉他的发明者并没有确切的记录，但可以追溯到古代的琴类乐器。
最早的吉他可以追溯到西班牙的克里斯蒂安时期，大约在15世纪末。在这个时期，吉他是一种用于伴奏歌曲的乐器，而不是一种独奏乐器。随着时间的推移，吉他的设计和构造逐渐发生了变化，变得更加现代化和多样化。今天的吉他已经成为了世界上最受欢迎的乐器之一，被广泛应用于各种音乐风格和场合。虽然吉他的发明者无法确定，但它的历史和演变证明了它的重要性和影响力。
为什么古典吉他在中国默默无闻？
可能跟中国的文化背景有一定的联系吧，再加上古典，本来就是冷门的乐器，就像中国有那么多的民族乐器，但是哪几种被广泛流传？
最终流传的基本都是那些能表达出丰富的内心世界的乐器，比如民谣电，吉他钢琴，其他的都辞职在中国，根本追求不了那么高的境界，当毛泽东时代的时候，我们的歌曲都还是单音的，而在西方，人们早就将声音融合创造了合声，可以说中国的发展很快，但是起步很慢